{"id":1787,"date":"2025-12-13T20:21:35","date_gmt":"2025-12-13T19:21:35","guid":{"rendered":"https:\/\/katrinreiter.at\/?p=1787"},"modified":"2025-12-13T20:21:35","modified_gmt":"2025-12-13T19:21:35","slug":"painting-grief-finding-solace-4","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/katrinreiter.at\/en\/2025\/12\/13\/painting-grief-finding-solace-4\/","title":{"rendered":"Painting grief, finding solace"},"content":{"rendered":"\n

Ein Gastbeitrag von Elisabeth Kolbry <\/h2>\n\n

In der Secession in Wien wurde eine Ausstellung mit Werken von Ariane Mueller er\u00f6ffnet, die sich vor dem Hintergrund der Frage, wie sich Kunst gegen\u00fcber Krieg und Krise verhalten soll, mit dem h\u00f6chst aktuellen Thema Krieg und Frieden besch\u00e4ftigt<\/p>\n\n

\n
\n

Krieg und Frieden<\/p>\n\n\n\n

Ariane Mueller wurde 1965 in Wien geboren, studierte Malerei an der Akademie der Sch\u00f6nen K\u00fcnste (Escola Massana) in Barcelona, Spanien, und St\u00e4dtebau und Raumplanung an der Technischen Universit\u00e4t in Wien. Sie ist seit 1998 Herausgeberin der Kunstzeitschrift Starship-Magazine, war viele Jahre in der nachhaltigen Stadtplanung und im k\u00fcnstlerischen Bereich in der Lehre t\u00e4tig. Sie lebt und arbeitet in Wien und Berlin.<\/p>\n\n\n\n

Die Ausstellung im Hauptsaal der Secession tr\u00e4gt den Titel \u201cFische sind ins Meer gefaltet wie Meer in die Fische\u201d. Diesen Titel hat sie aus der Einsicht heraus gew\u00e4hlt, das Situationen, Erinnerungen, die Welt in einen \u201chineingefaltet\u201d sind.\u00a0<\/p>\n\n\n\n

Die Ausstellung selbst \u201ckommt aus einer Irritation, die mein Leben zu begleiten scheint oder mein Denken immer wieder unterbricht, durch etwas, das mir grunds\u00e4tzlich sehr fremd ist, und das ist der Krieg, \u201d sagte die K\u00fcnstlerin in einem im Buch zur Ausstellung ver\u00f6ffentlichten Interview (S. 43).<\/p>\n\n\n\n

Sie bezieht sich dabei sowohl auf den Jugoslawien-Krieg (1991-2001), den Irak-Krieg (2003) als auch auf Krieg in der Ukraine und verweist zudem auf den Umstand, dass das Geb\u00e4ude der Secession am Ende des Zweiten Weltkriegs stark besch\u00e4digt wurde.<\/p>\n\n\n\n

Die Ausstellung ist thematisch zweigeteilt. F\u00fcr Ariane Mueller ist \u201cdie Vorstellung, dass man diese beiden Konzepte bildlich fassen kann und dass sie sich in einem Raum gegen\u00fcberstehen, \u2026 die grundlegende Idee f\u00fcr die Ausstellung.\u201d (Ariane Mueller, S. 45) Diese Zweiteilung gilt auch f\u00fcr die gew\u00e4hlte Form der Darstellung.<\/p>\n\n\n\n

Auf der linken Seite sind gro\u00dfformatige Darstellungen von Naturszenerien zum Thema Krieg ausgestellt, wobei sie die Bilder als Zeichnungen versteht. Mit der Landschaftsmalerei, die den R\u00fcckzug in die Natur, den Wald, ins Wasser symbolisiert, verweist sie auf den Umstand, dass die Realit\u00e4t, auf die man wenig Einfluss hat, zu einer Weltflucht f\u00fchrt, was sowohl einen tats\u00e4chlichen R\u00fcckzug aufs Land als auch einen inneren R\u00fcckzug in das Schweigen bedeuten kann. Die K\u00fcnstlerin meint dazu, dass dies eigentlich \u201cHolzwege\u201d sind und ein solcher R\u00fcckzug nicht m\u00f6glich ist.<\/p>\n\n\n\n

Neben der inhaltlichen Auseinandersetzung ist dabei auch die Wahl der Maltechnik von besonderer Bedeutung. Sie hat sich daf\u00fcr sowohl die Zeichentechnik von Paul C\u00e9zanne angeeignet, der Ende des 19. Jahrhunderts in einer Zeit arbeitete, als sich der \u00dcbergang zur Abstraktion bereits abzeichnete, als auch eine besondere Technik gew\u00e4hlt, indem sie mit einem zwei Meter langen Pinselstiel malte. Bei dieser Maltechnik ging es ihr um die Herstellung einer Distanz zur eignen Person. Diese Distanz wird dann im zweiten Teil der Ausstellung zum Thema Frieden durch den Videoprojektor hergestellt.<\/p>\n\n\n\n

Auf der anderen Seite sind in den Jahren 1988 bis 2023 entstandene Kurzvideos zu sehen, die sich anhand von unterschiedlichen Zug\u00e4ngen mit dem Thema Frieden befassen. Es geht dabei um Teilhabe und gemeinsames Tun, \u201cFrei-Zeit\u201d, Freiraum f\u00fcr nicht zielgerichtetes Handeln und Experimente. Diese Videos werden auf gefaltete Papierparavents projiziert, die nach der Sternkonstellation in \u00d6sterreich am 8. April 2025, 21 Uhr, angeordnet sind.<\/p>\n\n\n\n

Die Ausstellung ist noch bis 31. August 2025 zu sehen!<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Adresse:\u00a0<\/strong>Secession, Friedrichstra\u00dfe 12, 1010 Wien\u00a0https:\/\/<\/a>secession.at\/<\/a><\/p>\n\n\n\n

\u00d6ffnungszeiten:<\/strong>\u00a0Dienstag bis Sonntag 10:00- 18:00 Uhr (Montag geschlossen)<\/p>\n\n\n\n

Buch:<\/strong>\u00a0Secession. Ariane Mueller. Fische sind ins Meer gefaltet wie Meer in die Fische. Verlag der Buchhandlung Walther und Franz K\u00f6nig, K\u00f6ln 2025.<\/p>\n\n\n\n

Hinweis:<\/strong>\u00a0Wenn Sie die Wiener Secession besuchen, sollten sie einen Besuch des\u00a0Beethoven-Frieses\u00a0<\/strong>von Gustav Klimt nicht vers\u00e4umen! Siehe dazu: Beethovenfries:\u00a0http<\/a>s:\/\/www.diespurensucherin.at\/beethovenfries\/<\/a><\/p>\n\n\n\n

Bildrechte: Ariane Mueller, Fish are folded into the sea just as the sea is folded into fish, installation view, Secession 2025, photo: Oliver Ottenschl\u00e4ger<\/p>\n\n\n\n

<\/div>\n\n\n\n
\n
Mehr Beitr\u00e4ge von der Spurensucherin Elisabeth Kolbry<\/a><\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n<\/div>\n\n
\n
\n
\n
\n
\n
\n
\n
\n
\n \n \"Ariane\n
<\/div>\n <\/a>\n <\/div>\n
\n \n \"Ariane\n
<\/div>\n <\/a>\n <\/div>\n <\/div>\n <\/div>\n
<\/i><\/div>\n
<\/i><\/div>\n <\/div>\n <\/div>\n <\/div>\n
\n
\n
\n
\n
\n \n \"Ariane\n
<\/div>\n